专业介绍篇丨美术专业解读之【影视摄影与制作】

●大多数考入顶级名校的艺考生，必然掌握名校招考的核心信息；相反大多数在艺考中沦为炮灰的艺考生，他们甚至没有意识到，落榜很多时候未必是因为专业能力不足，而是压根从一开始就不了解名校的艺考该如何去考，在信息量上占了下风，导致从一开始就努力错了方向。

影视摄影与制作，是一个常年被艺考生误读的重要影视传媒艺考专业。如上述的误读，经常发生在艺考生和家长群体中间。甚至很多艺考生和家长正是因为这些误读，就放弃了报考这个专业的机会。接下来让我们细致分析一下这个专业?

一、什么是影视摄影与制作？

影视摄影与制作专业是电影电视学院新建的特色专业。本专业培养德、智、体、美全面发展，具有良好的职业道德、视听思维和职业摄影摄像师的基本素质，具备广泛的科学文化和艺术理论知识，适应我国影视行业发展需要, 具备在影视行业内以从事影视后期制作为主，涵盖策划、摄像、视频剪辑、节目包装、影视特效、广告设计、场景设计、灯光及布景搭建等相关工作的基本技能，能在影视领域及相关行业内，从事影视编导、影视包装设计、影视合成特效、三维特效动画、影视广告设计等工作的应用型高级专门人才。

而从艺考的角度上来讲，影视摄影与制作专业本身就是一个既适合冲刺，又适合保底的专业类型，招生影视摄影与制作专业的院校中，北电摄影系是高手必争的顶峰专业，也是北电内部的王牌专业之一。但同时其他院校的摄影与制作专业考察环节和内容又强度相对适中甚至偏低，招生人数较多，是报考性价比极高的影视专业。

二、影视摄影与制作与摄影专业的区别

从专业上来说，摄影是包括照相机和摄像机的使用与拍摄技巧等内容，影视摄影主要是影视剧的拍摄，偏重于摄像机的使用与拍摄技巧等，虽然影视摄影也会从熟练掌握照相机的使用方法学起。影视摄影与制作主要包括影视剧的剪辑、特效等后期制作，涵盖策划、场景设计、灯光、布景等。

从考试内容来说，摄影又分几类，有图片摄影、电视摄影等。各院校的摄影专业大致考的内容都差不多，比如北京电影学院，它的摄影考的是摄影综合试题，现场实拍，摄影理论知识；有的院校还会有影视作品分析、画面组合等。而影视摄影与制作的考试内容是图片摄影作品分析，影视作品分析（大多为短片），电影电视常识，专业素质考察，例如南广。

三、影视摄影与制作专业课程设置

器材原理

摄影离不开照相机。随着科学技术发展，出现了性能优良、种类繁多的新型照相机，为摄影创作提供了更加便利的条件。有必要了解照相机的成像原理及基本结构。

影视剪辑技巧

影视剪辑技巧是多种多样、各具功用、各有独到之处的。常用的剪辑技巧手段，分类而言，大致有分剪多用法，反复插接法，移植借用法，挖格省略法拼接延长法等;

影视广告与MV制作

影视广告是非常奏效而且覆盖面较广的广告传播方法之一。影视广告制作上具有即时传达远距离信息的媒体特性——传播上的高精度化，影视广告能使观众自由的发挥对某种商品形象的想象，也能具体而准确地传达吸引顾客的意图。传播的信息容易成为人的共识并得到强化、环境暗示、接受频率高。并且，这种形式各个年龄段的人都容易接受，所以可以说影视广告是覆盖面最大的大众传播媒体。

纪录片创作

纪录片是以真实生活为创作素材，以真人真事为表现对象，并对其进行艺术的加工与展现的，以展现真实为本质，并用真实引发人们思考的电影或电视艺术形式。纪录片的核心为真实。电影的诞生始于纪录片的创作。

表演基础

本课程是表演课程，既要使学生掌握本课程的基础知识和基础理论、更重要的是通过不断的训练和实践掌握表演技能和技巧。通过教学，让学生逐步了解和初步掌握生活与表演间的有机联系，达到消除紧张，放松自己，解放天性的目的。最终做到能够让学生在自己假设的规定情境中还原生活，真实地积极地有机行动，能独立完成单人或集体行动小品的构思和表演。

理论知识与其他课程

视听语言影视编导电影史与影片分析软件基础创作策划

*根据院校的不同，开设的课程会有差别

四、影视摄影与制作主要应用软件

Adobe Photoshop，简称“PS”，Photoshop主要处理以像素所构成的数字图像。使用其众多的编修与绘图工具，可以有效地进行图片编辑工作。ps有很多功能，在图像、图形、文字、视频、出版等各方面都有涉及。

Adobe illustrator，常被称为“AI”，是一种应用于出版、多媒体和在线图像的工业标准矢量插画的软件。

DaVinci Resolve 17是一款达芬奇调色软件，在原有的基础上做了更多的改进，包括用户界面以及工作流程的改进。

Adobe Premiere Pro，简称Pr，是由Adobe公司开发的一款视频编辑软件。Adobe Premiere有较好的兼容性，且可以与Adobe公司推出的其他软件相互协作。目前这款软件广泛应用于广告制作和电视节目制作中。

Adobe After Effects适用于从事设计和视频特技的机构，包括电视台、动画制作公司、个人后期制作工作室以及多媒体工作室。属于层类型后期软件。

Digital Fusion是一款专业的电影视频合成软件，具有强大的抠像和视频处理功能，Digital Fusion 5.0版本是较早之前发布的一个版本，可以运行于64位操作系统之上，该软件被广泛应用于电影、高清晰电视、广播电视制作等领域，是视频后期制作的必备软件之一。

五、国内知名院校影视摄影与制作专业录取原则

2024年艺考改革后，各校考院校采取文过专排，文化过普通本科线，专业排名录取，未招满情况下有破格录取机制。

各省统考录取原则，综合分=文化/750*300*0.5+专业*0.5或综合分=文化*0.5+专业/300*750*0.5

六、影视摄影与制作专业院校排名

专业介绍篇丨美术专业解读之【影视摄影与制作】

七、影视摄影与制作就业方向

由于摄制专业本身是个通才型的多面手专业，生源毕业的就业趋势也特别广泛，随着影视互联网的发展，影视广告、微电影、网大、MV、短视频等行业也在蓬勃发展，摄影、摄像、调色、剪辑、录音、灯光、航摄等类人才的需求量也在日益增加。

总之，影制专业是一个人才需求量大的专业，顺应市场发展趋势，就业前景可观!

八、川美影视摄影与专业学生杰出作品

1 《八佰》参与特效化妆

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2 张艺谋电影《影》参与场景概念设计

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3 《唐人街探案》戏用道具和陈设道具设计

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九、2021届中国传媒大学影视摄影与制作专业毕业设计

（图片摄影方向）

The Story of Ajrak Making本系列作品是摄影师通过拍摄制作一种名为Ajrak的布料的复杂过程，试图给世界展示这些艺术家们在制作这种文化艺术品时所付出的劳动的一次小小的尝试。愿有一天，这些艺术家们既能够获得应有的鼓励和欣赏，也可以得到一些经济上的回报，从而在继续保存巴基斯坦当地的艺术和文化的同时，也使自己过上美好的生活。

《城市中的自然观察图鉴》

我们所生活的城市由于经济的高速发展与城市建设的不断深入，人地矛盾日益加深，与我们共同分享着生活空间的同样有那些千姿百态的生物。通过深入地寻访与观察，我们也可以在以人类社会为主导的城市中探寻到它们的踪迹。以摄影作品为载体记录这些动物们的身姿、生活环境与生活片段，展现生命的多彩与美好，同时也告知着我们，自然界的动物们同样有着与人类共通关于生存、日常、家庭的生活百态，这些生命与人类生活在同一屋檐下，也同样有着与我们一样对生活的向往与生存的权力。

《祖宅》

建于上世纪九十年代的祖宅，承载了我儿时的许多记忆。长大后的每一次回看，总觉得这里有一份不同寻常的安静，它藏着生活的热闹感。每一件事物背后都有属于它的语言，诉说着三十年来的故事。

《匆匆》

人来人往，行色匆匆。遇见了，瞥一眼，谁也看不穿谁背后的故事。我选择周末的下午，在公园一角，固定机位，拍摄来来往往的行人，捕捉他们的行走姿态，通过后期拼接，制成长图，展现快节奏生活下人们的生活状态。这组照片既是对生活的记录，也是对生活的反思。时光匆匆，留住瞬间；长路漫漫，定格画面；生活碌碌，把握当下。

《植入自然》

在城市高速发展的过程中，每一片土地资源都被高效利用，然而却占据了本应为城市环境景观留有的一席之地。随着人们观念的转变，为营造舒适的生活环境、解除现实世界的压力，在生活的各个场景中植入自然。这些人造景观经济实惠，能给人们带来清新之感，也可以起到参与环境构成的作用，但在生态功能上却存在明显缺陷。这组作品展现在城市中试图以人造景观塑造自然、模拟出自然环境的场景，以此探讨城市与自然以及人类生活与自然之间的关系。

《生命之所热爱》

因为热爱，所以向往。

两项运动，占据了我半生的时间。

在网球场上寻找美，是我从大一开始有机会拍摄网球赛事时就一直在努力的方向。打破常规，营造意境——光和影，阴和阳，体育美和意境美的结合，让体育摄影充满了别样的味道。而庆祝永远是体育比赛中最热血的时刻——它可能是逆转后压力的宣泄，也亦或是荷尔蒙的释放……那一瞬间，全世界都属于庆祝者。

《群像》

随着越来越多的青壮年背井离乡进城务工，留下了一个个独孤守望着家园的孤独身影，这个特殊而庞大的群体被人们称为“留守老人”。在内蒙古呼和浩特就有这样的一个村子，叫刘王庄村，村里很少能看到青壮年的面孔，只有老人和儿童留在村中，成了名副其实的“留守老人”、“留守儿童”，很少有村外的人去思考去关注他们，因此我想用我的作品去引起人们对留守现象的关注。

《阴阳》

这组创作起源于我对时尚艺术领域中中国传统元素应用的兴趣，以及想要进一步探究中国哲学智慧与时尚摄影融合可能性的好奇。阴阳是中国最具代表性的哲学智慧之一，深刻地影响着历代中国人的世界观。同时，阴阳亦构建了独属于中华文明的符号化世界，自身具有统一、对立、互化三个特点。时尚摄影虽然是一个现代的概念，但在我看来它也蕴含了平衡、转化等思想，如光影的平衡、画面的平衡、阴阳的平衡。此外，我将拍摄的地点放在了内蒙古乌兰察布，该地拥有独特的自然景观——火山群。火山是自然中平静外表下酝酿巨大能量的景观，这一特点与这次拍摄的主题符合，阴阳亦是各种事物孕育、发展、成熟、衰退直至消亡的原动力。我希望通过这组作品去探寻中国这一哲学智慧在朴素的自然状态下的体现，同时借助时尚摄影这一形式呈现并传播中国哲学文化。

《桎梏》

我们每个人可能都经历过一段若即若离的情感关系，这种关系敏感又脆弱，两个人都在痛苦中挣扎，却又因为爱无法分离。这一则短片即在具象化情感关系从建立到破碎的过程，我想用试验性的形式传递出这种痛苦的情绪，向外呈现一段健康的情感关系需要互相包容和磨合的意识，而情感中的两者都是独立的个体，持续相互拉扯，分离，和控制永远都无法达到我们所期许的一切。

专业介绍篇丨美术专业解读之【影视摄影与制作】

《镜·静》

在新媒体时代，“自拍”的普及化与美颜软件的崛起掀起了全民狂欢的视觉浪潮，它帮助人们搭建自我认知的框架，满足自我展现的欲望，同时又在潜移默化中规训着自我。本次拍摄进行了一种“自拍”摄影尝试，选择了各种镜子为连接和符号。“镜子”本身作为映射的介质，将一部分现实世界包含其中，但又从属于另一部分真实。它虽是平面，但却又深不可测，谁都可以从中发现自我。

《荒芜》

“北京，是吞噬了无数人青春的永不干涸的他乡。”位于北京市昌平区的北四村，是一个大型北漂聚集地，这里汇聚了来自全国各地追逐他们梦想的年轻人。

“我从所有人的来处而来，带着所有人的梦想而来，只为在这个城市，找到更好的自己。”北漂生活的落寞和迷离，美好的生活看似简单实则十分艰难，也许这就是北漂生活的浮华面具，活在其中，即使辛酸孤独也要坚持自己的信念和最初的梦想。孤独有时，希望有时，但建造有时，期待有时。

《晋商晋韵》

“华夏五千年文明看山西”，作为中国地上的博物馆，山西有很多文物古迹。本组摄影作品以晋商文化的标志性建筑为拍摄对象，再现了明清时期市井文化的形态，表达了以“仁”、“信”为核心的晋商精神。本组作品多角度拍摄了晋商文化的标志性建筑，阐述了对文物、晋商文化的不同理解。对称性构图体现了严谨的秩序美和对称美，作品还展现了平遥古城墙的雄伟和三街六市的繁荣景象，折射出那个时代最鲜明的特征。

《不散场的电影》

四年前入学时，我曾期待自己的大学生活能够过得像电影一样丰富精彩。当这段电影演到尾声，再回放时，我发觉最重要的不是电影是否精彩，自己最珍视的，是身边一起与我演绎了这场电影的人们，他们拼成了无数美好的瞬间，串联起我的这四年，为它的一帧帧赋予了悲欢交织的感动。即使这段电影即将放映结束，戏里戏外，他们依然是我的主角。当过往散了爱慕与光阴相向而行，你眼神烙印岁月最后的深情。

《彩发青年》

杀马特一词源于英文单词“smart”，他们因其独特造型在网络风靡一时。杀马特盛行的年代已经过去，而南方小镇里仍有一群杀马特青年，用奇异造型与主流审美对抗。我将目光放在他们身上，拍摄这群青年的面孔与周遭事物，试图用图像还原这个属于杀马特青年的游乐园。

《“到头儿了，那我走？”》

当我再次看到海，海究竟会不会看到我？这是著名诗人巴勃罗聂鲁达的一句诗。海是地球上的大型水域，是大陆的尽头，也是社会变革，改革开放的桥头堡。这组作品拍摄于我的家乡宁波，一座滨海工业城市，在岁末秋天的海边，能看到一望无际的芦苇和看海的人。当地人物与景物的影像构成了社会的镜子，反射出人们的生活状态，很多摄影作品喜好拍摄人物的大喜大悲来营造视觉张力，海边的人们还存在着大喜大悲之外的状态，包含着希望与遗憾，孤独与故事。来了一阵海风，又要走到哪里呢？