专业介绍篇丨美术专业解读之【艺术与科技】

专业介绍篇丨美术专业解读之【艺术与科技】
一、什么是艺术与科技? 
“艺术与科技”专业是2012教育部颁布的高校本科专业目录的特设专业,该专业是基于艺术设计与科学技术深度融合的基本理念,结合国家文化发展战略,在文化创意产业和数字内容产业,整合空间、艺术、媒体、技术与商业的视角,在空间环境设计、信息交互设计、新媒体艺术等领域,培养具有国际视野、交叉学科基础和创意创新能力的高端艺术设计人才。
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二、艺术与科技专业课程设置 
 造型基础 
大学造型基础学素描、色彩学生、平面构成、色彩构成、立体构成等课程。造型基础注重培养学生养成科学的观察方法、理解方法、表现方法,方法的培养贯穿学习始终,通过例图,对画好一张素描、色彩画、动漫造型所需掌握的基本方法和步骤进行了分析,从而给学习者提供了一个训练的学习平台。
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 创意空间设计 
通过本课程的教学,研究和分析各类优秀室内空间设计的独有特性,开阔设计思维,并掌握一定的创新设计手法,运用多角度思维方式激发创作灵感,使学生做出单项空间的环境概念设计作品,提高设计创新能力。
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 材料与结构 
本课程研究装饰材料和构造的相关知识。通过本课程的学习,使学生较系统的获得装饰材料与构造的基本知识,掌握建筑装饰材料的分类、性能、选择应用以及建筑装饰构造的基本原理和构造做法,为进一步学习该专业的后续课程和室内设计、施工及管理等职业能力的形成打下良好的基础。
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 展示道具设计 
展示道具(材料)是展示活动中使用的器具。它既是用护组合空间、承托陈列展品、吊挂张贴、引导指示说明和保护展品等的设备,又是展示整体设计中使用者直观感受的界面实体。其造型、结构、材料、质感、表面效果以及制作工艺可直接影响到展示风格。所以展示道具(材料)设计是展示设计的重要构成要素之一。
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 博物馆展示设计 
博物馆展示设计是一种设计范畴的学科,随着设计手段和技术的发展,博物馆展示设计也具有了更多新的内涵。相对于一般地点的展示设计来说,博物馆的展示设计对设计的风格、手法以及类别等都提出了更高的要求。博物馆的展示设计涉及心理学、传播学、建筑学、心理学、美学以及人机工程学等多个学科领域。
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 交互设计 
交互设计的思维方法建构于工业设计以用户为中心的方法,同时加以发展,更多地面向行为和过程,把产品看作一个事件,强调过程性思考的能力,流程图与状态转换图和故事板等成为重要设计表现手段,更重要的是掌握软件和硬件的原型实现的技巧方法和评估技术。
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理论知识与其他课程 
品牌店设计  通识课程  模型基础  媒介技术与设计 设计理论
*根据院校的不同,开设的课程会有差别
三、艺术与科技主要应用软件 
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Adobe Photoshop,简称“PS”,Photoshop主要处理以像素所构成的数字图像。使用其众多的编修与绘图工具,可以有效地进行图片编辑工作。ps有很多功能,在图像、图形、文字、视频、出版等各方面都有涉及。
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Adobe illustrator,常被称为“AI”,是一种应用于出版、多媒体和在线图像的工业标准矢量插画的软件。
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3Dmax是基于PC系统的三维动画渲染和制作软件,前身是基于DOS操作系统的3D Studio系列软件。
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Adobe Premiere Pro,简称Pr,是由Adobe公司开发的一款视频编辑软件。Adobe Premiere有较好的兼容性,且可以与Adobe公司推出的其他软件相互协作。目前这款软件广泛应用于广告制作和电视节目制作中。
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Adobe After Effects适用于从事设计和视频特技的机构,包括电视台、动画制作公司、个人后期制作工作室以及多媒体工作室。属于层类型后期软件。
四、培养目标
“艺术与科技”专业面向传统空间环境设计及信息时代背景下文化创意产业的交叉领域,培养具备国际化视野和整合创新素质的复合型人才。学生将研究空间环境设计、艺术、媒体和技术融合的动态领域,通过具有跨学科背景的理论课程,结合项目驱动的实践课程,培养和发展自身的知识结构和能力。”艺术与科技”专业培养德、智、体、美全面发展的、适应现代艺术市场发展及大型会展经济产业发展需要的、具有空间设计、现代展示设计知识与创新能力的优秀人才 。
本专业基于艺术与科技技术深度融合的基本理念,面向文化创意产业信息产品创新,通过国际化的教学平台,从艺术与科技的综合视角,培养学生在数字技术背景下对新的交流、交互和表现方式的创新思考能力、表现沟通能力和创意实现能力,使学生具备不同知识领域中相互沟通和交流的能力,应对信息时代新的需求进行跨领域团队协同创新的能力,培养具有多学科交叉型知识结构的高层次复合型艺术设计人才。
五、国内知名院校艺术与科技专业录取原则 
2024年艺考改革后,各校考院校采取文过专排,文化过普通本科线,专业排名录取,未招满情况下有破格录取机制。
各省统考录取原则,综合分=文化/750*300*0.5+专业*0.5或综合分=文化*0.5+专业/300*750*0.5
六、艺术与科技专业 院校排名 
七、艺术与科技就业方向 
就业方向:
毕业生主要就职范围是文化与创意产业的相关教育、科研机构,或相关企业,包括空间及环境设计公司、IT公司的用户体验与产品开发部门、影视动画公司、数字娱乐相关公司、传媒及媒体艺术机构等。本系与国内外多家专业机构和公司建立了长期稳定的合作关系,尤其在对与国外交流方面表现积极,吸取国外优秀的教学理念,并实施到专业的教学工作中,使学生能够接受到更为先进的教学,并成为适应国际化发展需求的高级专业人才。
八、山东工艺美术学院艺术与科技专业毕业设计作品
“苗寨风华”凤凰苗族文化推广展位设计 
展位整体设计取于苗族文化的头饰,两面对称成一个上扬的弧度,形成一个对称美。中间的中心展项取自苗族服饰。开放式的展示方式,以特别的形式吸引观众,从而走进来多方面的了解苗族文化。整个展位以苗族的特色花纹和白色为主体基调,使整个展位看起来明亮简洁。
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“追起溯源 生命长河”沂河文化博物馆设计 
以“红色精神”为核心,“沂河文化发展”为主线,追溯文化起源,探究红色基因,文化传承、发展精神的脉络,构建沂河文化博物馆内容体系,其中展示内容涉及人文、历史、文化传承细节等多方面内容。培养观展者的地区归属感,增强人们保护,继承,发扬文化的意识。
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“泰岱 · 风华”泰山文化展览体验馆设计 
毕业设计以“泰岱 · 风华”作为设计主题而展开的关于泰山及泰山文化的深入设计,通过设计提高人们对泰山深层次的了解,提高社会对于泰山文化深层次的发掘。展馆内部设计提取山、水、云的造型元素并采用了动静结合的方式使观展者对此次展馆设计产生深刻的印象。展示内容布置疏密相间,营造松紧结合的观展节奏。
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“工匠精神”鲁班文化体验馆展厅设计 
以鲁班文化为基础设计内容,以“继承与创新”为设计理念。鲁班精神的本质是科学精神,其核心内容包括尊重科学的态度、敢于创新的勇气、自我反省的魄力和乐于奉献的胸怀。设计的目的在于加强人们对鲁班个人的了解,同时加强人们对于鲁班文化的认识。展馆主体以“继承与创新”为设计理念,整体造型和色彩以营造科技感为主,现代科技相结合,丰富展品。适用人群为大众,宣扬“工匠精神/鲁班精神”。
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“鲁运万象”鲁运河文化展览馆 
展馆主要以鲁运河为主线展示鲁运河两岸的文化,展馆主题为“因运而生”,意为运河带来的多元文化,精神内核为“文化自信”通过舟楫、遗址、文化、生活、展望六个篇章展示运河文化的多元。将水元素转化为水流水纹造型灵活运用到展馆中并贯穿展馆始终,将展馆设计紧密贴合“因运而生”主题。创意表达方式,让大运河流入每个观众的眼中、心里。
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“追起溯源 生命长河”沂河文化博物馆设计 
新文化运动影响到沂蒙地区,民主与科学的思想在这里传播,为后来革命根据地的建立奠定了先进的思想基础。整个第二部分采用了山的抽象造型代表沂蒙山,水流的抽象造型代表沂水,表示沂水和红色文化相互渗透。而展厅的主要基调是红色和黑色,与抗战时期人民不屈不挠的精神以及残酷的战争扣题。
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“一脉承传 生生不息”沂河文化博物馆展陈设计 
“一脉承传 生生不息” 展区色彩以“水韵蓝”为主,空间提取以水流元素为设计灵感,突出流线型造型,以体验性互动展示和沉浸型虚拟展示为主,辅以图文展板展示,营造和缓空间氛围,实现情景交融,强调受众参与,加强信息互动,引导、启示观众。
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“塑”缚——海洋环保展位设计 
海底的塑料已成为海洋的束缚,而我们是这一现状的推手。展位为两个对称的”牢笼”,中间一条巨大的鲸鱼想要跳脱出来,从远处吸引观众的目光。从顶视图看到两个口呈”S“形,意为海洋在向我们求救。呼吁大家注重海洋环保。
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“如圭如璋”
百岁山矿泉水特装展位 
整个展位主要由透明玻璃,镭射材质构成,目的为突出百岁山矿泉水的纯净,以及具有丰富微量元素的特性。简洁,轮廓分明的外观造型是对百岁山瓶身形象的抽象变形,核心空间上方的花纹模仿水流的变化,利用镭射材质的特性反应生命之源的多样与包容。
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“诸城觅音”徐涛古琴文化体验特装展位 
展位运用“古琴”与“山”元素设计造型,目的是通过本次展位设计向大家展示:传统文化与现代文化交相辉映;文化遗产与现代科技同频共振的艺术科技。通过展位造型与展示科技向大家展现诸城派古琴乐器独特的艺术美。
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“胶韵千古”东阿阿胶特装展位设计 
此次展位设计以东阿阿胶文化品牌为主题,整体采用古朴的褐色为主色调,同时褐色也是阿胶较为普遍的颜色,更凸显主题,还以中国传统建筑和纹样为主要造型,使整个展位看起来具有浓厚中国元素和中国特色。同时此特装展位设计主要是以宣传东阿阿胶文化、产品以及推动地区经济旅游文化发展为主,同时也是为即将来临的建党百年纪念日做准备,为建党百年而献礼。
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“重庆味道”江小白酒业特装展位设计 
江小白作为白酒行业的后起之秀,在市场上打响“青春小酒”的品牌定位。作品提取重庆“山城”、“两河流域汇合地”等地域特色融入江小白品牌的现代元素,蕴含浓郁地域文化特色的同时也彰显了现代新兴品牌的活力。展位主要分为服务台、陈列区、洽谈区、体验区四个主要区域,采用品牌vi系统配色为主要配色,满足基本展示需求的同时增加了品牌的记忆度。山城重庆是两河流域汇合形成的城市,通过将重庆的地理特色概括和变形,形成展位的主造型,两侧造型代表两河流域,吊顶造型代表山城错落有致,两条河流汇聚于此乘长江滚滚而去。
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“茶香”沂蒙茶文化 推广特装展位设计 
本案是茶文化推广展位设计特装展,以茶为中心结合沂蒙当地的特色文化,提取出山水的元素,运用曲线来表达。运用山的曲线造型来表达作品的顶部,用似水的波纹条灯带作为河流。在用色上采用了大面积的绿色搭配局部亮色点缀,再加上经典的橙色地面沉淀气质,想在茶壶里观澜也像在山水间游走。
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八百里洞庭 作者:陈果 
展位为《八百里洞庭》主题展位,长15m、宽20m,总面积为300平方米。内容包括湖区的文化、生态、经济三个方面。在造型上,提取了湖水的流线型造型,结合了洞庭湖沿岸的景观特色和鱼跃湖面的造型去烘托出鱼米之乡的氛围。颜色上采用了天然蓝、自然绿为主色,渲染出生态区的纯净。生态区设计在一个球形空间里,在这个空间中采用投影技术,将空间渲染成大自然的样子,配合一些实体模型,空间虚实相间。
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“古陶古韵”龙山黑陶文化 推广特装展位设计 
“古陶古韵”主要展示龙山黑陶文化,顶部运用古代云气纹造型,黑陶给人一种流动、韵味,整个展位运用流线型,运用线的结构对黑陶进行展示,运用陶鬶、高柄杯、陶鼎等古代装饰纹样进行抽象表达。

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